《山在虚无缥缈间》的艺术特色与处理

2020年12月9日发(作者：贾司光)
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《山在虚无缥缈间》的艺术特色与处理

作者：涂贞

来源：《师道·教研》2015年第02期

《山在虚无缥缈间》是一首女声三部合唱作品，是《长恨歌》中的第八乐章。在这首作品
中，作者用身份 凝练的写作手法描述了人间仙境——蓬莱仙岛的美丽景致，在若隐若现的亭台
楼阁中，我们仿佛看见了唐 明皇与杨贵妃的依稀身影。
一、诗画般的音乐意境
这一乐章在遣词和用韵方面和李白的《清平调》有相似之处。歌词取自白居易的长诗
《长恨歌》中“忽闻 海上有仙山，山在虚无缥缈间。楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子”。这一
乐章描写的是仙境。歌词中的 “蓬莱仙岛”是我国古代传说中的三神山之一，传说这个仙岛是在
渤海东面，上有黄金白玉的仙人宫室， 杨贵妃死后成为仙子，住在这里的玉妃太真院内，唐明
皇派的方士曾在那里见过她。《山在虚无缥缈间》 这一乐章就是写这个虚无缥缈的仙境。该曲
是描写虚无缥缈的“蓬莱仙岛”，所以用清澈而轻柔的音色营 造虚无缥缈的感觉，使人想起瓦格
纳的歌剧《罗亨格林》的前奏曲。此曲的和声运用得非常清淡，复调音 乐手法在这里表现得气
韵生动。由于调性发展倾向于下属调而不倾向于属调，这就造就了一种柔和的色调 。一切均朴
质无华，表现出幻想世界的一尘不染的境界。
二、中国民族化之旋律
作曲家吸取了古曲《清平调》中的某些音调成分，经过了创 作性的发展，成为《山在虚
无缥缈间》的音调基础。曲调与和声都以五声音阶为基础，具有鲜明的民族风 格。古曲《清平
调》见于《魏氏乐谱》，据考《魏氏乐谱》系明末清初宫廷乐师魏双候（约1613-1 689）东渡
日本后，由其孙魏皓（？-1774）把祖传乐谱编纂而成，《清平调》实际上就是《魏氏 乐谱》
第十四曲的第一段。
本乐章的旋律虽从《清平调》演变出来的，但 二者在音乐结构和调式上并无明显传承，
《清平调》是以一个乐句为基础的一系列变化结构渐小，《山在 虚无缥缈间》却是第二段扩充
的二段式。在调式上，《清平调》是五声商调，而《山在虚无缥缈间》则是 五声羽调。《山在
虚无缥缈间》的音乐风格鲜明独特，此曲运用淳朴自然，清净恬淡的作曲手法，描绘出 一幅朦
胧的仙境，并且采用我国民族五声音阶调式，降6和2两音仅仅偶然出现而已。音乐具有古朴典雅的特色，具有浓郁的民族音乐风格。
三、《山在虚无缥缈间》的音乐表现与艺术处理
《山在虚无缥缈间》是一个二部曲 式，第二段的结构在第一段的基础上有所扩大，第一
段有三个乐句组成。第二段的各声部此起彼落，连绵 不断地发展，在结构上没有小段落可分，