填空手绘丙稀颜料调色方法及颜料调色表 一

2020年12月29日发(作者：缪鹏)
手绘丙稀颜料调色方法及颜料调色表 一、颜料调色方法: 说明：现以丙稀颜料为
例，来说明颜料的调色方法。 丙烯颜料是用一种化学合成胶乳剂（含丙烯酸 酯、甲基
丙烯酸酯、丙烯酸、甲基丙烯酸，以及增稠剂、填充剂等）与颜色微粒混合而成的 新型绘
画颜料。 丙烯颜料出现于20世纪60年代，试验证明，它有很 多优于其他颜料的特征：
干燥后为柔韧薄膜，坚固耐磨， 耐水，抗腐蚀，抗自然老化，不褪色，不变质 脱落，画面
不反光，画好后易于冲洗，适合于作架上画、室内外壁画等。它可以一层层反复堆砌，画出< br>厚重的感觉；也可加入粉料及适量的水,用类似水粉的画法覆盖重叠,画面层次丰富而明朗；
如在 颜料中加入大量的水分可以出水彩、工笔画的效果，一层层烘染，推晕，透叠，效果
纯净透明。 由于丙烯颜料的主要调剂含水量很大，因此在容易吸水的粗糙底面上
作画更为适宜，如纸板、棉布、木板 、纤维板、水泥墙面、麻毛质地的金属面、石壁等。作
丙烯画可以用一般的油画笔、画刀、中国画笔、水 彩画笔、板刷、海绵、丝瓜络等。调色盘
和笔洗多用不吸水的陶瓷、玻璃、珐琅质地的容器，以防清洗不 净。 颜料中任何一种
颜色加入白色都会使之变为粉色或变淡颜色。本颜料与颜料之间可以任意调配 使用，若要稀
释时只要加少许清水即可。 丙烯颜料在水分挥发后即干透，因此作画时对程序要心中
有数，以使笔触衔接自然，达到预想效果。 二、颜料调色表 熟 褐 色 = 柠檬黄
+ 纯黑色 + 玫瑰红 粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红 朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰
红 暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色 紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红 褚 石 红
= 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色 粉 蓝 色 = 纯白色 + 天蓝色 蓝 绿 色 = 草绿
色 + 天蓝色 灰 蓝 色 = 天蓝色 + 纯黑色 浅 灰 蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯
紫色 粉 绿 色 = 纯白色 + 草绿色 黄 绿 色 = 柠檬黄 + 草绿色 墨 绿
色 = 草绿色 + 纯黑色 粉 紫 色 = 纯白色 + 纯紫色 啡 色 = 玫瑰红 + 纯黑
色 粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色 藤 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红 桔 黄 色
= 柠檬黄 + 玫瑰红 土 黄 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红 手绘装颜料调色表
玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 ) 朱红色 + 黑色少量 = 啡色
天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿 天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫 草绿色 + 少量黑
色 = 墨绿 天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝 天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿 白色 + 红
色 + 黑色少量 = 禇石红 天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝 白色 + 黄色 + 黑色
= 熟褐 玫红色 + 黑色（少量） = 暗红 红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色
玫红色 + 白色 = 粉玫红 蓝色 + 白色 = 粉蓝 黄色 + 白色 = 米黄 说
明：颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色变淡颜色。 颜料与颜料之间可以
任意调配使用，若要稀释时只要加少许清水即可。 这是一些技巧： 基本技法：
1、干画法和湿画法 干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色， 不
求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明
晣 的形体结构和丰富的色彩层次是干画法的特长。但干画法不能只在“干”字方面作文章，画
面仍须让人感 到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。干画法可分层涂、罩色、接色、
枯笔等具体方法。 ①层涂： 即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表
现对象。在画面中涂色层数不一，有 的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但
不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象 有色下班重叠，事先预计透出底色的混合
效果，这一点是不能忽略的。 ②罩色: 实际上也是 一种干的重叠方法，罩色面积
大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色 使之统一。某一
块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不 要
回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。
③接色： 干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色
本身也可以湿画， 增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。 ④
枯笔： 笔头水少色多，运 笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生
飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯 笔的方法。 湿画法可分湿的重叠和湿的
接色两种。 ①湿的重叠： 将画纸浸湿或部分刷 湿，末干时着色和着色末干时重叠
颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水 汪的情趣是其特长，
为某些画种所不及。 ②湿的接色： 邻近末干时接色，水色流渗，交界模 糊，表现
过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。 画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，
干画为主 的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。 2、水
分的掌握 水分 的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸
发的特性，画水彩要熟悉“水性” 。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。掌握水分
应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度 。 ①时间问题： 进行湿画时间要掌
握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底 色将干，水色不易渗化，衔接生硬。
一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可 使之渗化。如果重叠之
色较淡时，要等底色稍干再画。 ②空气的干湿度: 画几张水彩就能体 会到，在室
内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜< br>少；在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。 ③
画纸的吸水程度： 要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸
质 松软吸水较快，用水需增加。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面
和静物、人物的 背景，用水饱满为宜；描写局部和细节用水适当减少。 3、“留空”的方
法 与油画、水粉画 的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。一些浅亮
色、白色部分，需在画深一些的色彩 时“留空”出来。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技
法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可 以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩
作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法 。 恰当而准确地空白或宛
浅亮色，会加强画面的生动性与表现力；相反，不适当地乱留空，易造成 画面琐碎花乱现象。
着色之前把要留空之处用铅笔轻轻标出，关键的细节，即或是很小的点和面，都要在 涂色时
巧妙留出。另外，凡对比色邻接，要空出对方，分别着色，以保持各自的鲜明度。有的初学
者把不必要的空的形状空了出来，然后顺沿轮廓涂描颜色，还有的把该空的地方顺沿轮廓空
得很死、太 水彩画的基础知识 水彩画是广为普及的一个画种，作为独立的绘画形式，其形
成与发展经过了一定的历 史过程，世界上第一幅水彩画是出自德国画家丢勒之手，但成为独
立画种并兴盛、发展是在英国，至今已 有三百年的历史了。 水彩画同其他画种一样，因为
使用的工具、材料的不同，有其特长，也有其局限， 从而形成了能够独立存在的艺术特点。
（一）工具性能 学习水彩画必须首先了解和熟悉水彩的工具性能，然后才能更好地掌握与
运用它。 1、水彩颜料 水彩 颜料色粒很细,与水溶解可显示其晶莹透明;把它一层层涂在白纸
上,犹如透明的玻璃纸迭落之效果。水 彩浅色不能覆盖底色，不象油画、水粉画颜料有较强
的覆盖力。 水彩颜料的群青、赭石、士红等色属矿 物性颜料，单独使用或与别的色相混都
易出现沉淀现象，巧妙运用可产生新颖的效果。 2、画纸 水彩 画用纸比较讲究，它对一幅
画的效果影响很大，同样的技巧在不同的画纸上的效果是不大一样的。理想的 水彩画纸，纸
面白净，质地坚实，吸水性适度，着公后纸面比较来整，纸纹的粗细根据表现的需要和个人
习惯选择。不要以为初学不管什么纸都可以作水彩练习，太薄的纸着色后高低不平，水色淤
积， 影响运笔；吸水太快的纸（如过滤纸），水色不易渗化，难以达到表现意图；太光滑的
纸水色不易附着纸 面，都不适合画水彩之用。应熟悉自己使用的画纸性能物点，善于巧妙地
掌握它。 3、画笔 水彩画笔 需有一定弹性和含水能力，油画笔太硬且含不住水分，不宜用
来画水彩（但有时可以用来追求某种特殊的 效果）。狼毫水彩笔、扁头水粉笔、国画白云笔、
山水笔等都可用来画水彩。准备一支大号的涂大色块用 ，具体塑造与细节描绘有两三支中、
小画笔即可。 (二）水彩画的特点 水彩画因工具材料的特性、技 法与其他画种不同，形成
自己的艺术特色，把水彩画比如轻音乐或抒情诗般的轻柔，是比较确切的。 一 幅好的水彩
画除去内容与感受情的表达深刻之外，给人的感觉是湿润流畅、晶莹透明、轻松活泼，此种< br>感觉就是水彩画的特点。 水彩画之特点是与其他画种相比而言，油画的覆盖、厚涂形成厚
重的特 点，水彩颜料透明，又以薄涂保持其透明性，画面则有清沏透明之感受。用水调色，
发挥水分的作用，灵 活自然、滋润流畅、淋漓痛快、韵味无尽。 水彩画的基本技法 1、干
画法和湿画法 干画法是一种多 层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，
可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于 初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构
和丰富的色彩层次，是干画法的特长。 干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。
层涂： 即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重 叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不
一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜 遍数过多，以免色彩灰脏
失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不 能忽略的。
罩色: 实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，
得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。
所罩 之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着
色的过程中和最后 调整画面时，经常采用此法。 接色： 干的接色是在邻接的颜色干后从其
旁涂色，色块之间不渗化，每 块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的
物体轮廓清晰、色彩明快。 枯笔： 笔头 水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗
纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效 果常常采用枯笔的方法。 干画法不
能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕 ，避免干涩枯燥的毛病。
湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。 湿的重叠： 将画纸浸湿或部分刷湿 ，末干时着色
和着色末干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪
的情趣是其特长，为某些画种所不及。 湿的接色： 邻近末干时接色，水色流渗，交界模糊，
表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易
产生不必要的 水渍。 画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，
干画为主的画面也有湿画的 部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。 2、水分的
掌握 水分的运用和掌握是水彩技法的 要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，
画水彩要熟悉“水性”。充 分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。 掌握水分应注意时
间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。 时间问题： 进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色
太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不 易渗化，衔接生硬。一般在重叠颜色时，
笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。如果 重叠之色较淡时，要等底色
稍干再画。 空气的干湿度: 画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢 ，在室外潮湿的
雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜少；在干燥的气候情况下水分 蒸
发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。 画纸的吸水程度： 要根据纸的吸水快慢
相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质松软吸水较快，用水需增加。刻板，失去生
动感。空的既 准确又生动，是技巧熟练的体现。在实践中反复练习，就会熟能生巧。 希
望对你有帮助工具：笔、纸、颜料、调色板、画架、水桶、抹布等。