麦兜经典语录淡雅幽香--历代名家墨兰图欣赏资料讲解

2021年1月11日发(作者：方声洞)
人们在众多的草木中发现了兰花的美，自宋后，画兰名家迭起辈出，相继以兰花
为载体，把他们 的理想、情趣、美感、个性发挥得淋漓尽致。通过他们的作品，
令人产生愉悦的感觉，沁人心脾或让人心 灵震颤的感觉，让人再次感受到美的享
受。
墨兰图（赵孟坚）

墨兰图，南宋，赵孟坚，绢本墨笔 纵34.5厘米，横90.2厘米，故宫博物院藏
赵孟坚 ，字子固，为宋朝宗室，宋理宗宝庆二年（公元1226年）中进士，官至
朝散大夫，守严州。他善画水 墨梅、竹、兰、水仙等，学扬无咎一派，其作品清
而不凡，秀而雅淡，是南宋末年兼具贵族，士夫，文人 三重身份的著名画家。此
图绘墨兰两业，生于草地上；兰花盛开，如彩蝶翩翩起舞；兰叶柔美舒放，清雅
俊爽。画中自题诗日：“六月衡湘暑气蒸。幽香一喷冰人清。曾将移入浙西种，
一岁才发一两茎 。”诗中流露了作者借物抒怀，孤芳自赏，清高拔俗的情趣。赵
氏这种画兰技法对后世产生了深远的影响 。图卷右边有顾敬题诗，后幅有文微等
七家题记，曾经明文微明，清安岐收藏，《式古堂书画汇考》，《 大观录》，《墨
缘木观》著录。

《墨兰图》

郑思肖，1241 -1318，南宋。字所南，一作字忆翁，号所南，自称三外野人，
又 号一是居士，福建连江人，世家三山(今福州)。太学上舍，应博学宏词科，会
元兵南下，隐吴下。坐必 南向，誓不与北人交往。有田三十亩。邑宰素闻其精墨
兰，不妄与人，因绐以赋役取之。怒曰：“头可得 ，兰不可得。”宰奇而释之。
写兰多露根不写地坡，效首阳之意。人问之，则曰：“地被人夺，君不知耶 ?”
尝自画一卷长丈余，高可五寸许，天真烂漫，超出物表。题云：“纯是君子，绝
无小人。” 题菊云：“宁可枝头抱香死，不曾吹落北风中。”不特精写墨兰，而
画竹亦妙 。

《著色兰竹图》

元 赵雍 绢本设色 纵74.6厘米 横46.4厘米 上海博物馆藏
赵雍是元代著名画家赵孟頫次子, 当时有“吴兴公子(赵孟頫)冠当代,雍也继之早擅长”的诗句来赞誉他们父子俩。赵雍并不拘泥于家法,他不仅观察自然,心悟
神会,得兰竹之形 态,更能写出兰竹的神韵。此图右下角画一坡石,用墨线勾出轮
廓,略施皴擦,染以淡墨,富于立体感。 石间一枝翠竹,虬曲而上,似在风中摇动,
用笔遒劲圆活,生意自足。竹石下面画一簇兰花,葳蕤有生气 ,用笔滋润淡雅,显出
兰的柔韧婉顺的性格。

《四清图》

元 李衎 纸本墨笔 纵35.6厘米 横359.8厘米 北京故宫博物院藏
此图原为长卷 ，约在明代中期时被分割为前后两卷。前卷画慈竹、方竹各一丛，
现藏美国堪萨斯纳尔逊·艾特金斯美术 馆。这里所选藏故宫博物院的一段为后
卷。图中所画兰、竹、石、梧名“四清”，意喻君子的高洁品性。 此卷亦可分为
前后两段，前段画二石、丛竹和兰，取由右向左的斜势，后段画二梧桐和丛竹。
画 家于物造型，以实为主，竹树皆节叶具备，兰石亦转叠多姿。画中枝叶虽密，
但笔笔秀雅简洁，取形造势 ，不无顺畅。墨色浓淡相宜，变化自然。

《花卉图》

明 马守真等 纸本设色 纵21.7厘米 横长103厘米 无锡市博物馆藏
马守真（1548—1604），明代 女画家，诗人。守真，一作守贞，小字玄儿，又字
月娇，号湘兰。金陵（今南京）人。曾为秦淮歌伎，与 王樨登交密。以诗画擅名
一时，她尤长于画兰竹，论者以为他的兰仿赵孟坚，竹法管道昇，潇洒恬雅，饶
有风致。此画是四人合作，吴娟娟绘白描山水，钤朱文方印“眉仙”；马守真写
兰花芝石，钤白 文方印名章及朱文“湘兰”；林雪作菊花，钤朱文方印“雪 ”；
王蕊梅写梅竹，钤白文方印“王宾儒” 。此画格调秀美，用笔细腻，用色妍丽，
风格独具，富于女性色彩。

《双钩兰花图》

明 仇英 纸本设色 纵34.7厘米 横39厘米 北京故宫博物院藏
仇英是明代中期画坛上一位难得的全能画家，人物、山水、花鸟、界画无所不工，< br>青绿、浅绛、水墨、工笔、写意俱极精妙。仇英一生应景之作颇多，而且大多是
摹古风很盛。此幅 《双勾兰花图》却是出自心枢的清新之作。虽然还是缺乏文人
画兰的清幽淡泊，设色却很是清雅，笔锋也 妩媚多姿。是难得一见的仇英花鸟画。

《墨兰图》

明 陈古白 绫本墨笔 纵26.3厘米 横294厘米 旅顺博物馆藏
此图即兼融设色没骨和水墨写意两法，属于 水墨浅设色写意花卉画一类。兰花以
淡墨写出，与花、叶相穿插，似乱而有序，笔墨更具书法之韵。笔、 墨、色、形
相辅相成，浑然一体，俊逸而清丽，风格独具。

《葵石图》

明 陈淳 纸本墨笔 北京故宫博物院藏
本幅自题:碧叶垂清露，金英侧晓风。道 复无年款。此幅即为其中年水墨写意
花卉画精作。图绘秋葵一枝，衬以飞白湖石和双勾嫩竹。侧锋勾勒的 花瓣简率迅
疾，瓣尖的翻转状态以阔笔勾出，尤见生动。几丛葵叶用淋漓的水墨挥洒，通过
墨色 的自然渗透，展现出叶色的深浅变化和叶形的锯齿状态，犹如天成。竹枝则
用简劲的线条双勾，也见率意 。这种画法也生动传达出了葵石内涵的质朴自然、
清新雅逸的情致。
《幽兰图》

杜大绶擅长水墨写意，不落蹊径，尤妙写生，一花半叶，淡墨欹毫，而疏斜离乱，
咄咄逼真，对 后世影响很大。此图画一斜坡上两块湖石，姿态奇峭，周围饰以俏
丽多姿的兰花，悠然而细丽。画面设色 清雅，笔法清韵生动。

《兰竹图》

明 文徵明 纸本水墨 纵47厘米 横23.3厘米 台北故宫博物院藏。
梅、兰、竹、菊“四君子”是中国文人画的传统题 材。画家都赋予对象以人格，
象征高洁的品格和正直、坚韧、乐观等精神。文徵明画兰，讲究其清雅幽香 ，洁
身自好；画竹则写其高风亮节，劲直向上。此图合写兰竹，歌颂“双清”。他用
水墨画土坡 上兰竹，兰花以淡墨为瓣，竹叶用笔流畅，显出临风飘动，活泼自然。


《花卉草虫图》

明 杜大成 纸本水墨 纵28.6厘米 横44.8厘米 写生花卉和草虫。作者杜大成，金陵（南京人），《图绘宝鉴续编》作苏州人。
工音律，善画花木禽 虫，得嫣秀生动之趣，诚属写生妙手。此图寥寥几笔，似不
经意，而花叶、草虫却生意盎然，栩栩如生。 隔水上有清人陆售、潘景亦两跋。
原附于杜堇《竹林高士图》卷中。

《兰竹石图》

明 文徵明 纸本墨笔 纵25.7厘米 横357厘米 北京故宫博物院藏
此画山石、兰竹多用行书的笔法，勾、擦、破、染大多中锋参以侧锋，工细中见尖峭。刻画精细，但在工细之中寓质朴，于沉着之中见灵动。笔墨则于干枯中见
秀润，在熟练中见生 涩，有很强的抒情意味。然构图密中有疏，山石勾勒少皴，
多干笔而不见渲染，形成规整而略具装饰性， 用笔尖细中带工拙，墨色干湿相间
而总体清淡。这些画法都体现了文氏的自身特色，呈现出浓郁的文人书 卷气，工
秀中具清逸苍劲之韵的风格，也反映了他晚年的典型面貌。

《兰花图》

明 白丁 纸本墨笔 纵28厘米 横210厘米 南京博物馆藏
白丁专精水墨花 卉，其题材大多是庭院中常见的花木，在画法上则是双勾与点染
相结合。笔墨简淡率意、清峻疏爽。他的 水墨写意花卉，抒发了艺术家的个性和
胸怀，倍受后世画家的青睐。此画具有典型的文人画风格。笔锋洗 练
《兰花图》

明 周天球 纸本墨笔 纵50.3厘米 横24.2厘米 南京博物馆藏
此图仅绘一束兰花。其姿态婀娜，充满生意。兰叶潇洒舒展，穿插有致，花瓣随
意点簇，俏丽秀美。叶用重墨为之，花之墨色稍淡，均融入了书法的笔意。其笔
势一波三折，有粗有细， 有挺有转，有断有续，有收有纵。苍辣老健，变化多端。
再加上墨气湿润淋漓，生动地表现了兰草的质感 和风韵。

《百花图》

明 周之冕 纸本墨笔
此图所采用 的是勾花点叶画法。周之冕善用勾花点叶法，其法简率，富有神韵。
此卷墨笔写鸡冠花、芙蓉花、桂花、 菊花、水仙花、灵芝、梅花、秋葵等，清雅
纯朴，充分显示了画家在绘画上的功力、风趣和特色。周之冕 是当时名重一时的
花鸟画家，其笔下花鸟生动传神，融合了陆治的设色工致和陈道复水墨写意画法
于一体，创立了“勾花点叶派”，促进了水墨花鸟画的发展。《百花图》画风老
辣、简括。

《墨兰图》

明 何适 纸本水墨 纵115.9厘米 横58.2厘米
作者何适，广东保安人，于万历、崇祯年间从事绘画活动，常从李流芳游，画传
其法；又得沈春泽指授， 独以写兰名噪一时，以写乾蕊枯叶见此图格调清新，颇
得写生妙谛。通过观察实践，信笔渲染，应手成形 ，生态动人，自有一番风致。

《梅花图》

<明 徐渭 纸本墨笔 纵37厘米 横149厘米 南京博物馆藏
徐渭多才多艺，曾经出入东南七省督帅胡宗宪的幕府，得到 明世宗和一些名臣的
赏识，他曾亲自投身抗倭斗争，很想为国效劳、有一番作为。正因为徐渭对腐败的封建统治和腐朽的封建科举制度的不满，他才力张革新。表现在文艺创作上就
是提倡创新，反对摹 古，提倡独抒性灵的创作个性，反对不讲真话的伪道统。由
此我们也可以得知为什么徐渭将写意花鸟画提 高到一个崭新的高度，并创立了大
写意花鸟画一派。
《山水花卉人物图》

明 徐渭 纸本水墨 十六开 每开纵26.9厘米 横38.3厘米 北京故宫博物院藏
全 册用水墨写意法画人物、山水、花卉，笔法纵逸，泼墨淋漓，形象简练生动，
每开均有自题。此册技法全 面，可以体现徐渭的才华纵横奔放，把写意画推向又
一个高峰。这册作品，风格粗简恣肆，痛快淋漓。用 笔枯淡浓湿、疏密虚实，俱
在法度之中，此所谓“无法中有法”、“乱而不乱”，显示出作者的才华与性 格。
在中国绘画史上真正做到“似与不似”而又名实相符的，当以徐渭为典范。

《百花图》

明 孙克弘 纸本设色 纵27厘米 横532.5厘米 北京故宫博物院藏
孙克弘(1533—1611)，字允执，号雪居，华亭(今上海松江)人。擅画花 卉，气格
古雅。此图卷画折枝花卉十二段，自前向后依次为：紫丁香、白梅、大红宝珠山
茶、白 牡丹、畹兰、玉兰、月季、蝴蝶兰、菊、金粟、木兰、蝴蝶花。各段之间
以画家自题诗句相间隔，并取得 连贯一致的效果。十二种花卉，画家都能抓住其
枝叶和花各自的自然特征描绘，有的素静清雅，有的热烈 绚烂，但其姿态又无一
不清细优雅，透现出了画家一定的心情品质。画中描法细秀柔婉，着色艳丽庄重，
更使画面显得工整清丽，可以见出宋画的影响。

《玉堂芝兰图》

明 孙克弘 纸本设色 纵135.8厘米 横59厘米 北京故宫博物院藏
此图用双钩填色 法画玉兰，兰花以湖石相衬托。笔致清秀，色彩淡雅。湖石用墨
厚重，点染结合，浓重的玲珑湖石与轻盈 的素白玉兰，对比强烈而又和谐，画风
清丽。这幅作品属于画家细笔风格一路，整幅作品有典雅秀雅之态 ，颜色对比鲜
明，富于节奏感，是能代表画家细笔花鸟画风的一幅作品。
《竹石图》

明 王绂 纸本水墨 纵68.7厘米 横23.5厘米 上海博物馆藏
王绂画竹 虽承前人文同、吴镇墨竹画遗风，但行笔更劲逸潇洒，状物法度更精严，
强调笔墨韵味和文人情怀，有“ 出姿媚于遒劲之中，见洒落于纵横之外”之评，
故当时称他画竹“为国朝第一手”。此图写晴日幽篁，用 笔秀发，为元以后的新
创风格。

《花卉草虫图册之一》

马 荃（生卒年不祥），字江香，江苏常熟人。马元驭之女。工花鸟，妙得家法。
设色妍雅，风格静逸。时常 州恽冰画以没骨著名，而江香画以勾染著名，江南人
称之“双绝”。主要活动于康熙、乾隆年间。

《墨兰图》

清 奚冈 绢本墨笔 纵70厘米 横23.5厘米 安徽省博物馆藏
此图绘兰一丛，有的已然盛开，有的含苞待放，笔墨粗放率直，兰叶纵肆飘洒，
繁复葱茏而紊丝不乱，构图新颖，取斜入之势，别具风格。

《兰竹图》

清 程于圣 纸本墨笔 纵33厘米 347.5厘米 旅顺博物馆藏
此图用黑墨写出兰花数 丛，坡石几块，细竹几杆。兰花花开粲然，就如彩蝶在兰
叶顶部飞舞；坡石则圆润而笔笔饱满。画兰运笔 柔中带刚，似用书法入画，笔画
强劲，带出秀美之风。

《芳兰图》


清 石涛 纸本墨笔

石涛在笔墨、意境上都超出前人，不拘一格，独具 特色。他曾有自题：“此某家
笔墨，此某家法派，犹盲人之示盲人，丑妇之评丑妇尔。赏鉴云乎哉？不立 一法
是吾宗也，不舍一法是吾旨也。”言明了他学前人却绝不拘泥于前人、锐意创新
的决心。这 幅画是石涛的代表作，从中我们可以领略到石涛极富独创性的风格。
上有大涤子自题和诸家题款。仅绘“ 幽谷谁怜王者香，两枝情态各低昂……”的
兰花。

《兰竹图册》

清 诸昇 纸本墨笔 纵31.1厘米 横21.8厘米 旅顺博物馆藏

兰竹从来 就是士大夫所崇尚咏物言志的媒介。兰花的轻逸飘拂、竹子的高风亮节，
是历代花鸟画家所津津乐道的题 材。诸此图册仅绘一丛兰花，其风姿潇洒，神态
风流，似乎迎风而动。画家用浓墨写兰叶与兰花，几乎不 加渲染，一鼓作气，所
以画面显得干脆而有气势。


《兰花图》

清 王愫 扇面 南京博物馆藏
王愫，清代画家，字存素，号朴庐，自称林屋山 人，江苏太仓人，王时敏曾孙，
王原祁侄子。所作朱笔竹石，人称佳构。与王昱、王玖、王宸称“小四王 ”。此
图画兰花一丛，真正有“空谷生幽兰”之风。

《兰竹图》

清 钱载 纸本墨笔 纵139厘米 横35.1厘米 旅顺博物馆藏
画上自题：“乾隆甲午 ，奉命江西，得与秀峰老先生相聚论文，既竣事，写此以
奉大雅鉴之。重阳前二日，秀水弟钱载记于奎宿 堂。”此画虽为应景之作，却也
生动传神。绘竹石与兰花，浓墨勾勒竹叶竹竿和湖石轮廓，淡墨写兰花、 兰叶，
清润和谐，幽雅和谐。

《红兰花图》

清 金农 绢本设色 纵63.7厘米 40.5厘米 北京故宫博物院藏
画上有画家自题：“红兰花叶皆妙，惜 无香泽，今夏见于奉宸院卿江君鹤亭水南
别墅，越夕，费燕支少许，图此小幅。若宋徐黄诸贤却未曾画得 也。昔耶居士记。”
画罕见的红兰花。笔触较工整细腻, 风格沉着又清丽, 笔墨稚拙，不求形似，别
具古朴风格。

《蝴蝶兰、朱竹图》

清 金农 纸本设色 纵24.5厘米 横32厘米

此图设色和水墨画各种花卉， 共为八开，合装一册，选印两开。蝴蝶兰为设色写
意画，题中云：“野花小草，沈家园内有此风景。”因 而兼有写生笔墨。画石，
上长青苔，蒲公英笔简神足，笔法沉着劲挺，是用意之作。

《梅竹石图》

清 汪士慎 纸本墨笔 纵100.7厘米 横26.4厘米 天津市艺术博物馆藏

这是画家较早的作品，显得秀气脱俗，生气勃勃，晚年的作品风格有所 变化，要
粗壮一些。王士慎绘画的题材多样，各种花卉外尚有竹、石等，偏爱清雅，多绘
兰、梅 等花。这也是当时画家极喜之题。此图绘曲梅、修竹、怪石，画家在自题
中称梅为冷香、石兄、竹弟。

《春风三友图》

清 汪士慎 纸本墨笔 纵77.5厘米 横37.9厘米 北京故宫博物院藏

汪士慎在艺术上工于画竹与梅，同时工篆刻，治印与高 翔、丁敬齐名。金农评他
的梅花：巢林画繁枝，千花万蕊，管领冷香，俨然灞桥风雪中。此画状写了梅、
兰、竹春风三友，可以看出是汪士慎有感而发的

《兰竹图》

清 汪士慎 纸本水墨 纵118.1厘米 横43.3厘米 上海博物馆藏

汪士 慎（1686—约1762），字近人，号巢林，休宁人，流寓扬州，为“扬州八
怪”之一。善写梅、兰 、松、竹、于画梅尤著盛名。落笔端重，不矜奇巧，常以
瘦硬笔意，写出疏落清隽的气氛，点画之间，耐 人寻味。此图以双钩兰配合墨竹，
用不同的手法交相辉映，为其生平佳作。

《兰竹石图》

清 郑燮 纸本 墨笔画
画面内容是石畔青竹，石缝中并 生兰草，右前生竹三竿，老竹苍劲挺拔，新竹俏
丽清秀，各有特色，落于纸上气韵生动，虽是寥寥几笔写 意而成，而竹之神、竹
之态、竹之韵已被表达得淋漓尽致。竹所倚生石块亦是画面主体之一，作为竹之< br>背景，以遒坚奇峻之态增添画之气势，又反衬竹之生机；石上兰草则增添了石趣，
不给人顽固古板 之惑，反觉石亦为可亲可爱之物，也有它的生命喜好。从题跋看，
这是作者送给老者寿辰之礼，以充满生 气的题材作画，再配上不无幽默的题诗，
真是再恰当不过了.
《荆棘丛兰图》

清 郑燮 纸本墨笔 纵31.5厘米 横508厘米 南京博物馆藏
郑板桥作画很重视从生 活入手，曾说：“凡我画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁
日光月影中耳”。他细致观察、体味竹子在不同 气候、不同环境里的多种多样样
式、态势、情趣，来丰富自己的表现。此画用画家自己的话来说，真正“ 满幅皆
君子”，画兰、竹、石，将兰竹高洁和清风亮节表现得很是从容。

《竹石幽兰图》

清 郑燮 纸本墨笔 纵185厘米 横105厘米 广州市美术馆藏

此图画兰、竹与石，用笔遒健圆劲，极疏爽飞动之致。石用中锋勾勒，笔致 瘦硬
秀拔，皴擦较少，而神韵具足，竹用浓笔，石用淡墨，浓淡相映，妙趣横生。总
观全图，气 势俊迈，风神萧散，有傲然挺立之概。

《幽篁兰石图》

清 郑燮 纸本墨笔 纵140.1 厘米 横62.2厘米 安徽省博物馆藏
郑燮笔下的竹，无论是新竹、老竹 、晴竹、雨竹、水乡之竹、山野之竹，无不赋
予它们以性格和生命，达到神情逼肖，栩栩如生，富有感人 的生命力，给观者带
来愉悦和美的享受。此画同样表现修竹、兰花与文石。画上有罗聘的题款:不厌东豀碧玉君，天坛双凤有时闻。一峰晓似朝仙处，青节森森倚绛云。罗聘。
《幽兰图》

清 郑燮 纸本水墨 纵91.6厘米 横51.4厘米

此图画崖石、兰花、竹枝 。郑燮尤画兰竹见称。为人疏放不羁，以进士选县令，
既从政，又不忘情于诗酒画画。弃官居扬州，与骚 人墨客进从往来，并悬润格，
并鬻画自营。此图写意兰竹，笔墨潇洒，意态爽朗，能充分表达作者风格特 点。
画上自画七言一首，明白揭示出创作意向。

《深谷幽兰图》

清 罗聘 纸本墨笔

罗聘24岁时从师于金农，金农称他“爱画，初仿江路野梅， 继又学予人物番马，
奇树窠石”，“笔端聪明，无毫末之桀焉”。他28岁时所画《花卉蔬果》册，金农称他为“放胆作大干，极横斜之妙”。此《深谷幽兰图》表现隐身于深谷的
兰花，用笔潇洒而放 纵，颇有气贯长虹的态势。


《秋兰文石图》

清 罗聘 纸本墨笔 纵14.9厘米 横32.2厘米 南京博物馆藏

此图绘兰花和文石，画家在运 用墨色和线条方面有独到之处，简练的线条，圆劲
而宽厚，硬如铁画，柔如棉条，准确地勾画了兰花和文 石的形体，其用墨处，墨
色深浅、枯润、虚实效果甚佳。

《湘潭秋意图》

清 罗聘 纸本水墨 纵168.3厘米 横88.6厘米

罗聘（17 33—1799），字遯夫，号雨峰，又号花之寺僧，歙县人，流寓扬州，为
“扬州八怪”之一。从金农 学画，得其真传，画梅花、竹枝、兰花。山水、花卉
自开蹊径，人物亦妙而传神，画鬼尤擅胜场。此图用 笔挺秀，丰姿潇洒，是他得
意之作。

《兰竹石图》

清 罗清 绢本水墨 纵132厘米 横66.5厘米 广州美术馆藏

罗清（1821—189 9），字雪俗，广东番禺人。擅指画，晚年时双眼失明，仍能指
头画兰竹。作指画常于指甲内藏棉絮少许 以蓄水墨，无异于毛笔作画。画家用指
头作此《兰竹石图》，气势轩昂而挺拔飘逸。