-
第
19
卷
第
1
期
2012
年
< br>2
月
浙
江
传
媒
学
院
学
报
Vol.<
/p>
19
February
No.
1< /p>
2012
Journal
of
Zh ejiang
Institute
of
Media
and
Communications
透视当代泰国电影产业的崛起
陈晓达
摘
要
：
当代泰国电影工业的悄然崛起
，
为亚洲电影的发展模
式提供了一个新的研究视角
。
在一批新
生代电影人的努力下
，
泰国电影利用先进的电影技术手段进行本
土化叙事
，
独有的民族文化景观在国际化
的商业包装下产生了活力
。
文章试图从产业机制
、
市场环境以及电影类型特点等方面
，
梳理出当代泰国电
影崛起的模式特点和成功经验
。<
/p>
关键词
：
泰国电影
；
电影产业
；
本土化
作者简介
：
陈晓达
，
男
，
讲师
，
博士生
。
（
上海大学
中图分类号
：
J905
文献标识码<
/p>
：
A
影视学院
，
上海
200070
）
文章编号<
/p>
：
1008
－
6552
（< /p>
2012
）
01
－
0067
－
08
原本默默无闻被世界影坛忽略的泰国电影在徘徊了几十年之
后
，
其产量和水准在近十年开始突飞
猛
进
，
已成为具有国际竞争力的亚洲电影品牌之一
。
从
20
世纪
90
年代末亚洲金融危机后
，
泰国电影产
业受到重创
，
平均年产量跌
至
10
部左右
。
200 1
年开始
，
泰国电影产业迅速发展
，
本地影片年产量逐年
递增
，
2002
年达到
22
部
，
2003
年突破了
40
部
，
此后基本稳定维持在
每年
50
部左右
。
近几年
，
泰片的
发展逐渐由产量上
的增长转而到质量上的提高
，
在一批新生代电影人的努力下
，
泰国电影利用先进的
电影技术手段进行本
土化叙事
，
独有的民族文化景观在国际化的商业包装下产生了活
力
，
越来越多的
商业类型片打败好莱坞
大片赢得票房大卖
，
并获得国外市场广泛的认可
，
同时不断有高艺术水准的影
片在国际上获得奖项
（
最新的一项骄人成绩是
2010
年戛纳电影节金棕榈奖
）
。
一个
只有六千万人口的
、
“
法国文化例外
”
等
东南亚第三世界国家拥有如此规模的电影市场
，
而且在没有类似
“
韩
国配额制
”
的保护政策下
，
本土电影面对好莱坞大片的竞争能够迅速复苏并发展到近一半的市场占有量
，
泰国电
影产业的突然崛起让人不禁好奇
。
下文试图从统计数据出发
，
结合泰
国电影发展的历史轨迹
，
对其产
业机制
、
市场环境以及电影类型的结构特点等进行探究
。
在这里有必要对泰国电影的过去进行简要的梳理
，<
/p>
从而了解泰国电影产业在发展脉络上的历史沿
革
< br>。
在泰国电影工业的诞生和发展初期
，
< br>作为权力中心的皇室扮演着创始者
、
制片者
、
经营者和电影
检查者等多重身份角色
。
泰国历史上第一部自制影片就始于
1910
年泰国王子摄制的关于泰王拉玛五世
皇家庆典活动的纪录片
。
在
20
世纪初期
，
摄制电影只是泰国皇室和上层社会的一项兴趣爱好
< br>，
影片内
容也仅是一些面向皇室服务的纪录影像
。
但从
1905
年日本
商人在曼谷设立泰国第一家电影院开始
，
泰
国电影开始逐渐向商业化发展
。
一些外国商人初步建立起电
影发行放映的网络
，
引导泰国民众将消费
外来影片当作新的娱乐方式
。
面对外资影院的日趋增多和充斥
于影院的外来电影
，
作为统治者的泰国
国王拉玛六世呼吁泰国应该有自己的电影业
。
受此号召
，
一些皇室贵族开始参与投资建立电影公司和
组
织
，
如
Siam
Nir amai
电影公司
，
以及泰王拉玛六世
亲自创设的
“
联合影院公司
”
和
“
泰国电影协会
”<
/p>
等
，
这些有着
“
皇家国营
”
性质的电影企业凭借得天独
厚的优势逐渐垄断了当时的电影市场
，
形成了
< br>最初的泰国电影产业
。
1932
年泰国由
完全的君主制演变为君主立宪制
。
王权统治结束后
，
皇室在泰国
电影业中主导者的角色由政府和日渐兴
起的民营企业所接替
，
先前泰王下属的影业公司和电影组织宣<
/p>
告解散或转为政府机构
。
6
8
浙
江
传
媒
学
院
学
报
第
19
卷
随着垄断的打破
，
20
< br>世纪
30
年代
，
大量涌现的民营电影企业逐渐上升为泰国电影业的主导力量
。
< br>1927
年
，
几位离职的政府官
员组建了
“
泰国电影制片公司
”
，
这是第一家真正意义上的私人电影公司
。
同年
，
另一家民营电影企业克伦赛
（
Krungthep
）
电影公司摄制的泰国第
一部国产剧情片
《
重复运气
》
（
Chok
Sorng
Chan
）
上映
。
二战的爆发终止了刚起步的泰国
电影工业进程
，
许多电影公司倒闭
，<
/p>
同时由
于财力和原料的匮乏
，
使得
16mm
彩色影片成为主流
< br>。
战后
，
因为低廉的
16mm
制作费
，
吸引了
许多普
通商人得以进入电影业投资
，
本
土电影企业经营者的身份逐渐从以前皇室成员
、
政府官员组成的
权势
阶层向普通社会商人阶层转变
，
类
型大都是成本低廉的动作片和受到印度片影响的爱情浪漫歌舞片
。
20
世纪
70
年代
< br>，
随着泰国社会工业化的步伐
，
民营电影企业开始出现电影产业垂直一体化趋势
。
这一时期被誉
为泰国电影业的黄金时期
，
以
35mm
胶片拍摄的国产影片逐渐复出
，
看电影
已成为泰国人
最主要的娱乐方式
。
1973
年
，
曼谷约有
15
0
座电影院
，
外省区约有
700
座电影院
，
还有无数
的流动露
天电影院遍布全国
。
电影放映
业的繁荣让从事电影放映发行的公司赢得了大量利润
，
而面对好
莱坞影
片票房的挤压
，
本土电影制作公
司要依附于发行放映商才能生存
。
一方面在诸如明星选用
、
题材类型
等制作环节和决策上
，
制作方除非迎合大院线公司的要求
，
否则很难有能力独立销售放映自己的影片
，
另一方面
这些大院线公司为支撑他们的影院放映
，
开始大量投资本土电影
的制作
，
成为制片公司融资
的主要渠道
。
通过不断的资本兼并以及在制片
、<
/p>
发行
、
放映上的垂直整合
，
70
年代末
，
泰国最终形成
了四个大型电影企业
：
Pyra mid
Entertainment
，
Saha
M ongkol
Film
，
Five
Star
Production
，
和
Go
Brothers.
这
四家企业都是先由发行
、
放映泰片和外国电影起家
，
< br>然后通过投资兼并逐渐延伸到电影制片业
。
80
< br>年
代以后
，
这
< br>4
大电影企业基本上主导了整个泰国电影市场
［
1
］
。
进入
80
年代后
，
泰国社会正迅速向现代化转型
，
但是泰国电影仍然沿袭旧有模式
，<
/p>
沉浸在低成本
的动作片和爱情剧浪潮中
，
尽管年产量数目惊人
，
但技术及影片品
质上却不见提升
，
“
一些有志改革现
［
2
］
状的电影创作者
，
也有创作上的新想法
，
却敌不过
投资者保守老旧的电影理念
”
。
好莱坞
和香港等影
片此时无惧于高税阻碍又重返市场
，
受到了城市里新兴的中产阶级和年轻知识分子的追捧
，
缺乏创新
的泰国电影逐渐失去原来的票房和观众
。
这一时期
，
曼谷市内的首轮影院开始只放映好莱坞和
香港出
品的电影
，
本土电影的生产只针
对大城市外的乡村地区
，
题材仅局限于爱情
、
喜剧
、
侦探和探险等有
限范畴
。
此外
，
这一时期电视媒体和家庭录影带的兴起使得大量观众兴趣转移
，
原先红火的电影院生意日
渐萧条
。
利润的减少让原先支撑泰国制片业的大院线公司不再愿意投资拍摄本土电影
。
到
90
年代能稳
定生产的本土电影公司所剩无几
，
仅有的如
Five
Star
Production
五星电
影公司年产约
20
部影片
，
在自己
拥有的
10
家电影
院上映
.
其他的小电影公司只能维持年产两部电影
，
大部分还必须通过贷款才能顺利
拍片
。
而一些自由独立制片人和导演则尝试争取外国投资
，
但相当不容易
。
泰国电影工业在
1997
年经
济危机中跌入谷底
，
损失惨重
。
许多电影因
为失去了资金支持被迫中途停拍
，
策划中的摄制计划纷纷
搁浅
.
1997
年以后
，
每年电影的平均产量锐减到
10
部影片
，
票房收入的市场份额仅
< br>5%
，
而好莱坞影
片的市场占有率达
90%
以上
。
这种
濒临谷底的产业停滞
，
也为日后泰国电影的再生留下了契机
。
泰国电影在低产量的情况下
，
逐
步转向注重质量
、
提高
竞争力
。
一批新生代导演抛开传统的肥皂剧
，
挖掘现实主义题材
、
艺术创新和
强化泰国本土文化的特点
，
随着几部制
作精良
、
高票房收入的作品出现
，
宣告了泰国电影在新世纪到
来后以一种新的姿态成为主流
。
作为新泰国电影的代表人物之一的朗斯尼美毕达
（
Nonzee
Nimibutr
）
，
< p>1997
年拍摄了处女作
《
喋血<
/p>
，
以现代手法展现了泰国城市生活的一个侧面
，
片中富有泰国本土风情的喜剧元素和独特影像风
青春
》
格
，
为这位初出茅庐的导
演赢得了国际声誉
，
并在布鲁塞尔国际电影节获得最佳影片
。
其后
，
朗斯尼<
/p>
第
1
期
陈晓达
< p>透视当代泰国电影产业的崛起
6
9
美毕达于
1999
年拍摄的影片
《
鬼妻
》
吹响了泰国电影业复兴的号角
，
它以
2800
万港币创造了
当时的
泰国票房新纪录
。
同时
，
赢得了当年亚太电影节最佳导演
、
最佳艺术指导
、
最佳音效三项大奖
。
随着
《
鬼妻
》
的成功
，
2000
< br>年的
《
人妖打排球
》
票房又取得成功
，
而且在亚洲
、
欧洲和美国的影院上映后
，
由于
对动作片和黑帮
得到了很大的商业收益和好评
。
同年
，
来自香港的彭氏兄弟执导的
《<
/p>
曼谷危机
》
片的创新
，
获得了多伦多电影节最佳影片和西雅图电影节的最佳导演奖
。
2001
年是泰国电影全
面崛起
< p>的起点
，
由查特里亲
王
（
Chatrichalerm
Yukol
）
执
导
的
《
苏
丽
尤
泰
》
，
—
—
7
亿泰铢
（
约
2
千万美元
）
，
是当年
《
泰
投资高达
4
亿泰铢
，
票房收入更是创了泰国本土票房之最
—
坦尼克号
》
在当地票房的四倍
。
影片描写的是在十六世纪民族危难时
，
挺身而出
、
为国捐躯的苏丽尤
泰王后
< br>。
该片不仅刷新了泰国票房新记录
，
还使原本计划同期上映的好莱坞大片被迫推迟
。
票房的成<
/p>
功也使得更多的投资商愿意投资电影
，
整
个电影产业开始进入良性循环
。
从
20
01
年起
，
泰国电影工业
得到了迅速发展
。
2001
年泰国有
13
部本土影片
，
20 02
年达到
22
部
，
2003
年突破了
40
< br>部
，
此后基本每
年稳定维持在<
/p>
50
部左右
。
泰
国本土电影的市场份额从
1998
年的
5.
8%
，
逐步跃进到
2007
年的
47%
，
即
17
亿泰铢
（
约
5
千万美元
）
，
< p>整个电影市场总收入也上升为
36
亿泰铢
（
约
1
亿美元
）
，
见下表
①
< br>。
年份
（
年
）
泰国本土电影数量
泰片票房收入
（
亿泰铢
）
电影市场总收入
（
亿泰铢
）
泰国电影所占
市场份额
（
%
）
1998
14
1.
34
23
5.
8
2001
13
2.
69
29
10
< br>2004
44
8.
40
< br>35
24
2007
44
17
36
47
近几年泰
片的发展逐渐由数量上的增长转而到质量上的提高
，
越来越多高
质量的泰片打败了好莱
坞大片赢得票房大卖
，
< br>像
2008
年本土的
《
拳霸
2
》
以超过一亿泰铢的票房
打败了来自好莱坞的
《
木乃
。
电影在票房上获得成功后
，
影片的艺术水准也开
始与商业化有效地结合起来
，
风格日趋多元
，
伊
3
》
拍摄了不
少雅俗共赏的佳作
。
2002
年叫好又叫座的影
片
《
湄公河满月奇迹
》
（
导演哲拿
·
马力辜
< br>）
，
独
得了泰国本国电影最佳成就
“
金娃娃
”
奖的
12
项大奖
，
影片
中的哲学主题
、
优美的画面都给观众留下
了深刻的印象
，
而对普通泰国人生活的忠实展现也成了吸引西
方观众的卖点
。
2003
年
《
小情人
》
这部
< br>制作成本极低的影片在普通的故事
和镜头中展现着童年生活的快乐和遗憾
< br>，
本
土票房超过
2
亿
泰
铢
（
500
万美元
）
。
在成熟的电影工业带动下
，
一大批艺术电影
、
作
者电影也崭露头角
。
2001
年
，
彭力
·
）
< br>不仅获得了
2002
年西雅图电影节最佳亚洲影
让达那育拍摄的
《
真情收音机
》
（
港译
《
走佬唱情歌<
/p>
》
片奖和
2002
维也纳电影节最佳影片
，
而且获邀在戛纳电影节导演之夜举行
展映
。
2002
年
，<
/p>
泰国导演阿
，
讲述了一个泰国女工和一<
/p>
彼察邦
.
韦拉斯哈古的戛纳电影节特别关注单元奖
的实验电影
《
极乐森林
》
个缅甸非法劳工之间的爱情
，
其拍摄手法融合了
Dogema95
的移动和现实主义手法的冷静
，
深得评论界
的好评
，
年的
《
热带疾病
》
获得了戛纳电影节评委会大奖
，
2006
年的
《
综合症与一百年
》
入围
63
届威尼
斯电影节
，
2010
年
，
阿彼察邦凭借
《
能找回前世的布米叔
叔
》
获得戛纳电影节最高奖项金棕
榈大
奖
。
当代泰国电影取得骄人成绩的背后
，
有各种内在和外在的因素在起推动作用
。
笔者从其产业机制
、
市场环境以及电影类型特点等方面
，
梳理出当代泰国电影崛起的模式特点和成功经验分述如下
：
1.
学习借鉴
，
开放合作
在全球化的背景下
，
泰国电影积极吸收借鉴国际上先进的电影技术
，
尤其
是好莱坞商业电影的制
①
：
《
T he
Nation
》
（
泰国
《
国家报
》
）
，
www.
nationmultimedia.
com
数据整理自
7
0
浙
江< /p>
传
媒
学
院
学
报
第
19
卷
作经验
。
八九十年代泰国电影产业的不景气
，
促成了许多有志于电影的青年选择到西方电影高等学府
学习电影制作
。
事实上正是
这些海归派几年后的回潮
< br>，
成为了泰国电影
复
兴
的
主
要
人
才
推
动
力
，
从
《
热
带疾病
》
的阿彼察邦
·
韦拉斯
（
芝加哥艺术学院电影制作硕士
）
，
到
《
真情
收音机
》
的彭力
·
让达
那育
（
纽约
< br>Pratt
学院主修艺术
）
，
< p>从
《
苏丽尤泰
》
的查特里亲王
（
美国加州大学主修电影
）
，
到
《
湄公
河满月奇迹
》
的监制
Pantham
Thongsang
（
美国
加州大学洛杉矶分校主修电影
）
。
“
想抵御好莱坞
，
自己必须首先学习好莱坞
”
，
这一观点在这群海外留学归来的文化精英身上得到<
/p>
映证
。
他们从西方电影所吸取的艺术创作
经验
，
或多或少也影响到自己的电影创作
，
比如彭力
·
让达
< br>那育就承认自己被国外很多电影的导演的风格所吸引
，
“
在我的脑海里起码有二十年我所喜爱的导演的
［
3
］
证明
，
所以在我电影中就不
自觉发挥出来
”
。
他们带来西方的视听
语言和叙事风格
，
将好莱坞的影像
技巧
娴熟地运用在影片之中
，
并且利用本土化的元素进行创新
，
这些对早已接受好莱坞模式的泰国观
众来说
是乐于见到的
，
为长期一成不变的泰国影坛补充了一股强劲而又
新鲜的血液
。
另外一个重要的
作用是<
/p>
，
利用好莱坞的形式风格能让外国观众更好地理解泰国本土影片<
/p>
，
使泰国电影更具备国际化色
彩
，
赢得世界范围内的观众
，
在全球化的语境中
，
实现跨国度跨文化的影像传播
。
如执导
《
苏丽尤泰<
/p>
》
的查特里亲王就采用一个国际化摄制班底
。
两位摄影师来自瑞士
，
特技化妆和
造型师来自美国
，
作曲
和音乐制作来自
英国
，
乐队合唱队在匈牙利录制
，
声音合成在好莱坞
。
该片的重新剪辑版
，
是由美国
大导演科波拉完成的
，
并于
2003
年在全美
公映
。
在对海外发行和宣传上
，
许多泰国电影则采取依靠海
外片商统筹管理的方式
，
例如在香港造成轰动的
《
拳霸<
/p>
》
就是一例
，
该
片是由国际市场经验丰富的香
，
并第一次代表泰
港公司负责海外发行的
。
在内容上
，<
/p>
如
2000
年获得加拿大温哥华电影节<
/p>
“
龙虎奖
”
国正
式参展戛纳的泰国影片
《
黑虎的眼泪
》
（
导演韦西
·
沙赞那庭
）
。
该片采用了美国西部片和波普色
彩的后现代艺术手法
。
骏马
，
左轮手枪
，
牛仔打扮
，
一对一决斗
，
这些典型的
美国西部片元素展现在
高饱和度的色彩布景之中
，
而穷孩子和富小姐的凄美爱情又很富于东方的审美
，
影片的配乐也都是精
选四十年前泰国的一些经典音乐
。
它成功地实现了东西方的交融
。
不仅在国内票房
叫好
，
还被美国米
拉麦克斯公司买走了
国际发行权
，
成功打入了海外市场
。<
/p>
该导演另外一部电影
《
大狗民
》
以大胆夸张
。
的镜头调
度和色彩构图
，
被誉为泰国版的
《
天使爱美丽
》
泰国政府从原来害怕好莱坞大
举入侵击跨本土电影
，
而对进口片进行限制
①
，
到后来努力结合外国
摄制力量
协助提高泰片水平
，
这种从被动开放到主动开放的过程
，
是顺应全球化经济模式的必然结果
。
针对之前面临的困境
，
政府加大扶持力度
，
相继出台了数条促进电影发展的优惠政策
，
自
2000
年以来
，
就给予电影产业税率优惠
。
同时
从民族电影发展较好的法国和韩国等国的电影发展中借鉴经验
，
利用
本国优良的地理优势吸引海外资金和制片技术的投入
。
终年四季常青的热带雨林加上
6000
公里
长的海
岸线
，
使泰国成为一个得天独厚
的最佳外景地
。
这里拍摄费用仅为在西方的五分之一乃至十分之
一
，
而且与其他东南亚国家相比
，
泰国具备完善的基础设施和电影制作人力资源
，
因此吸引了大批欧美
、
、
印度以及
日本等亚洲国家的
电影来泰国取景
制作
。
在政府的大力推销
下
，
好
莱
坞
的
《
神
奇
四
侠
2
》
《
古墓丽影
2
》
、《
< br>海滩
》
、《
亚历山大大帝
》
等影片都在此拍摄完成
。
泰
国政府认识到与国外摄制组合作
不仅有益于本国电影产业
，
还会带来周边产业的经济利益
，
比如新西兰
电影工业的
“
魔戒
”
< br>效应就是
一个成功的案例
。
2002
年泰国政府成立了新的国家旅游事业部
，
宣
布努力促进泰国成为国外摄制组的
外景地是今后政府工作的一项重要目标
。
为吸引外国资金在泰国取景制作电影
，
政府出台了一系列改
革措施以消除各种障碍
，
比如简化外国设置人员赴泰签证手续
，
向外国
演员征收的增值税和所得税从
泰国政府曾对进口电影课以重税以期保护国产影片
，
从
1976
年起
，
泰国政府征收外国影片的进口税由每米胶片
2.
2
泰铢
大幅度增加到每米胶片
30
铢的高价
，
但收效甚
微
。
①