艺术有无边界

2021年1月25日发(作者：心术在线阅读)
艺术有无边界

艺术有无边界？

皮埃罗·曼佐尼说过：
“ 人基本是自由的，但应当使人意识到这一点。”换
言之，人人均可成为艺术家，只是有人意识到，有人未 意识到。

我以为，
艺术的边界是在不断运动中的，
并不能简单的以有无而论 之。
艺术
的边界应该是有时效的，
在每个时代各不相同。
我们不能用现代人的 眼光来给过
去的艺术划分边界。
远古人类的岩画中，
我们可以看到先民对自然力的畏惧 或者
对野兽的抵御等，从中我们了解到了史前人类的生活和他们与自然搏斗的精神。
而这些岩画 在当时可能只是作为文字的替代物，
他们只是用涂鸦把发生的事情记
述下来罢了，在现在人的眼 光里，这些充满神秘感的图画可以称之为史前艺术。
这种艺术或许只是产生史前人类的于无意识中，产生于懵懂和对基本的生产活动
的描述。
那么，
当时的人类怎么去界定这些涂鸦呢 ？会不会像现在的人们一样称
之为艺术而以特殊的眼光去欣赏它们呢？

先不猜测史前 人类的想法，
我们来看现当代艺术。
虽然马塞尔杜尚以小便池
化解了现成品和艺术品的 界限，
让人觉得每个人都能做艺术家，
但他死去的四十
年里，
他的作品依然很 难被人完全理解。
艺术品看似已经日常生活化了，
艺术的
表现形式也趋于多样和多元，
但是并不是满大街走的人都是艺术家，
也不是每个
人都能做出艺术品。
艺术和 生活的距离有时候的确很接近，
但生活和艺术并不能
划上等号，
不是每个在小便池上签 名的人都可以成为杜尚。
艺术家做作品，
是为
了传达艺术家的思想，表达艺术家所要表 达的东西，而不是为做作品而做作品。
只看到艺术品降低技术门槛的一面，
而不知道这种艺术品 的内涵是什么，
那反而
会被排除出艺术的边界以外。
艺术家之所以成为艺术家，
就是依赖这种边界才得
以界定其身份的。
如果没有边界，
那么每个普通的生活都可以 成为艺术品，
每个
记录这个生活的人都是艺术家了，
那艺术和艺术家的定义何在？这两 个概念就会
消失。

然而，艺术家想要成功，似乎就要努力消解这个边界，比如杰夫· 昆斯的作
品总是给人很讨喜的感觉，
而看过其作品的观众很少知道他的而这种充满日常视
觉符号的作品其实是在反讽中产阶级的审美观。
误读在延续，
而艺术家的作品价
格却 在不断升高。
这两者之间的联系很微妙。
如果说，
艺术家用一种大白话的手