-
1
、人类思维掌握世界的方式分为四种:艺术的、宗教的、实践的和理论的。
2
、艺术掌握世界的方式即以心灵关照世界的方式。
3
、艺术的本质属性即它的审美属性。
4
、艺术是自然的存在物而非人的创造物。
5
、导致艺术发生的基本动力是生产劳动。
6
、艺术主要价值在于它的功利性质,观赏仅仅是其派生的属性。
7
、艺术是一种创造性的劳动,这同时意味着,仅仅有审美的能力和技巧就足够了。
8
、艺术的最终使命,是按照美的规律创造世界,同时也按照美的规律创造精神产品。
9
、艺术创造的根本目的,在于实现它的审美价值、认识价值和教育价值。
10
、承认艺术创造具有精神和物质生产双重的品质,即同时可以否认自由意识的价值。
11
、艺术标志着一个民族和时代所拥有的生产能力。
12
、艺术始终以艺术家个人审美感悟的方式从事创造。
13
、< br>艺术创造曾经产生的形式、
规范、
技艺并不伴随时代的变迁而消失,
而是以惊人 的活力,
表现为新的艺术生产过程。
14
、艺术产品以其可重复性为标志。
15
、认识艺术本体的自律 性,即不仅把艺术作为意识形态来考察,也作为生产形态来考察。
16
、形式美是自然事物的一些属性,如色彩、线条、声音等。
17
、美的形式和它的内容互相依存。
18
、美的形式等于形式美。
19
、形式美可以脱离美的内容而具有独立的审美价值。
20
、< br>艺术生产者必须具有深厚的审美体验和丰富的情感想象力,
因而美的形式来自它的构想。
21
、艺术是从非艺术活动中产生的。
22
、高度的设计意识,亦即寻找与审美意蕴相和谐的艺术形式。
23、物化结构亦即渗透着艺术创作者美感经验的美的形式,也是划分艺术形态的依据。
24
、艺术可以归结为形象性、主体性和审美性三个主要特征。
25
、
音乐的起源,
除了劳动说、
语言抑扬说、
巫术说,
还可以用模仿 、
求爱、
信号说来解释。
26
、音乐的物化结构形式,主要是在一定的空间里延续展开的。
27
、空间艺术包括建筑、雕塑、绘画和舞蹈。
28
、形线、明暗、色彩是绘画的基本构成元素。
29
、运用色彩传达审美经验的主要方式是:纹章学、色调表情构成,纯粹色彩构成。
30
、舞蹈的三个要素是:姿势、结构和动作。
31
、
艺 术表达的语言最终凝结为符号,
不同艺术形态抽象化的结果构成符号体系,
根据符号
体 系的不同,艺术形态可以分为造型艺术、非造型艺术、造型与非造型相协调的艺术。
32
、布莱希特强调戏剧表演的
“
间离效果
”
。
33
、斯坦尼斯拉夫斯基追求
“
第四堵墙
”
外观众的认可。
34
、悉尼大歌剧院是由著名设计师柯布西耶在
1957
年设计完 成的。
35
、古希腊的多里斯、
爱奥尼亚和科林斯柱式运用
“黄金分割法
”
精心构成,体现出数的和谐
之美,被后世奉为经典范本。
36
、
音乐有造型性形象和非造型性形象的区别,
利用自然界的音响能创作出 造型性形象,
而
运用逻辑严密的乐音则创造出非造型性形象。
37
、
戏剧演员在塑造形象时必须兼顾主、
客观两个方面,
心灵的呈现具有直接性和间接性 的
双重要求,这为艺术地掌握世界增加了难度,因此,戏剧表演是艺术创作的极致。
38
、书法是内在世界和外在世界的综合显现。
39
、维吾尔族< br>“
十二木卡姆
”
表明,不同的调式体系决定不同音乐的民族风格。
40
、史前
“
艺术作品
”
即我们今天所说的艺术。
41
、工艺产品的精神附加值比重规定了它的艺术品质。
42
、儒 家所说的礼、乐、射、御、书、数所谓
“
六艺
”
,并不是我们所说的艺术。< br>
43
、模仿说的缺点在于忽略了艺术中的表现性因素。
44
、
“
游戏说
”
偏重于从生理学的意义来看待艺术的起因,而忽略了更为重要 的社会原因。
45
、巫术观念是人类最早发生的审美意识。
46
、表现情感是艺术最主要的功能,也是艺术发生的主要动因。
47、瑞士心理学家荣格的
“
集体无意识
”
是说,集体中的艺术家缺少个性意 识。
48
、不同时代的人们,面临不同的社会矛盾,
分别形成自己的审美理 想和艺术趣味,并通过
艺术作品而得到体现。
49
、北魏时期的佛像,以麦 积山为典型,显得
“
秀骨清相
”
;而唐代的佛像却呈现出另一种风
貌 ,以洛阳龙门石窟为代表,而显得丰腴圆润。
50
、欧洲传统艺术以
“写意
”
为主导倾向,而中国传统艺术恰恰相反,以
“
写实
”为主导倾向。
51
、
“
三一律
”
是法国古典 主义戏剧必须遵守的创作法则,
其具体内容是,
一个故事发生在一
地、一天之内。
52
、艺术的革新创造无法超越一定时代、一定阶级的审美理想和流行趣味。
53
、艺术具有
“
至上
”
的地位,为了保持这种
“
至上
”
的地位,它应该远离现实社会生活。
54
、是否具有政治内容,不是衡量一部作品价值高低的唯一标准。
55
、抽象思维对于艺术创作毫无意义。
56
、艺术是人的本质的确证,而宗教是人的自我异化的神圣现象。
57
、艺术逢迎人性中低劣的部分,因此提倡艺术会损害道德。
58
、科学和艺术无论在认识的对象和思维的方式上都迥然有别,因此,艺术应该远离科学。
5 9
、
艺术的种类伴随人类社会的发展、
审美需求的扩展和科学技术的进步,
将 被层出不穷地
创造出来。
60
、在艺术发展的进程中,不同艺术种类之间以不同的方式发生分化和结合。
61
、艺术表现方式的创新有不同的途径。
62
、
艺术之所以能够承担培养全面的和谐发展的个性,就在于审美活动不是低级的感性认
识活动,而是感 性与理性相统一、情感和理智相协调的高级精神活动。
63
、所谓
“
目的美
”
,指的是虽然艺术描写的对象是生活中丑恶的人或事物,但它最终实现的
同 样是美的目的。
64
、
《清明上河图》的价值已经超过艺术美的范畴,它甚 至可以从民俗学和历史的角度加以
审视。
65
、期待与公众的共鸣,是艺术的社会组织功用之一。
66
、艺 术作品包含了人类对自身精神世界的反思,因而创作不能不是
“
独立自在
”
的 活动。
67
、没有艺术作品,艺术家也能证明自己活动的意义和价值。
68
、单纯追求技巧的作品会显得内涵不足。
69
、所谓
“
意象
”
,
“
意
”
指的是艺术家的思想感情和创作 意图,
“
象
”
是具体活动中可以传达的
物象。
70
、不同的创作题材,可以理解为艺术家寻找与创作意图相契合的物象。
71
、进入艺术作品的自然对象,是以人的性格或精神特质的象征形象而出现的。
< br>72
、不同的题材在思想上的容量是有区别的,
因而,只有大的题材才有动人心魄的力量 ,也
才有更大的价值。
73
、作品的主题亦即抽象的思想观念,与艺术家的生活经验无关。
-
-
-
-
-
-
-
-
本文更新与2021-01-25 06:16,由作者提供,不代表本网站立场,转载请注明出处:https://bjmy2z.cn/zuowen/183211.html
-
上一篇:艺术年度报告
下一篇:妈妈我想对你说五年级作文